Durante el mes de Enero 2014 se presentó el catalogo de artes Mérida en el museo de la ciudad. Tuve el honor de compartir las paginas junto con muchos otros artistas destacados de las artes en la ciudad. El catalogo irá creciendo con el tiempo, pero me da gusto ser parte de los primeros en aparecer en sus paginas junto a tan renombrados personajes. 

Denle una hojeada aquí mismo. 

Resulta que alguien entra a una casa, se prepara unos huevos con salchicha, se prueba ropa, hace café y entonces...aparece la dueña de la casa...y la ropa. Es una premisa sencilla, en una cocina sencilla, con una producción sencilla, pero con actores que levantan la acción a niveles de ceja arqueada.  Maria de Lou y Oswo Ferrer interpretan esta historia de una sola escena, con la asistencia de producción y sonido directo de Karla Franco.

A continuación, el artículo publicado tal cual en el Diario de Yucatán. 

Danza en el Monumentoa la Patria
Se proyecta "Maíz de origen" en el hemiciclo pétreo. 
Domingo, 20 de enero de 2013 - Edición impresa En: Arte y Cultura, Imagen
El arte urbano, elemento constante en el Merida Fest, presentó por primera vez una proyección en el Monumento a la Patria: “Maíz de origen”, espectáculo de sombras y movimientos que hacen referencia al hombre de maíz, fue realizado anteanoche por la compañía “Danza en línea”.

Con lenguajes como la danza, movimientos, sombras y elementos multimedia, Ligia Aguilar y Luis Ramírez retoman del Popol Vuh el hombre de maíz para crear una vídeo danza en donde todo gira en torno a la planta.

“Danza en línea” surge hace 10 años gracias a la inquietud de Ligia Aguilar por explorar otras maneras de expresarse, generando su propia manera de moverse e integrando un equipo multidisciplinario en donde se conjuga la danza contemporánea, ballet, teatro y cine, con resultados atractivos.

El vídeo fue realizado específicamente para proyectarse en ese monumento a través de una técnica que se conoce como “Mapping”, explica Érick Silva.”Maíz de origen” logró romper con la armonía del lugar: llamó la atención de quienes pasaron por el muy transitado Monumento a la Patria.

Ligia Aguilar, Tamara Buron, Karla Uriarte, Gerardo Sosa, Érick Silva y Karen Gil participaron en las sesiones coreográficas.- Gloria Montero

Producido en el año 2000. Este corto se exhibió en el teatro Mérida, fue selección oficial de un par de festivales menores y sentó las bases de una dinámica de trabajo en grupo que si bien ahora es inexistente, no ha desaparecido.

Disfrutar una película desvestida de todo efecto visual, sonoro, música y escenografía suena difícil. Incluso Dogville (Lars Von Trier 2003) no carece de estas cosas para contar su historia, pero cuando sucede que los personajes nos atrapan con su voz y la historia nos conmueve sin más que la actuación, la sensación de que muchas otras películas están sobradas es evidente. Justo porque los buenos actores salvan al cine y ponen en evidencia las carencias de quien se guarda en la tecnología visual, vale la pena recordar el trabajo casi documental de Louis Malle sobre Vanya de Chekhov y dejar un poco al margen las salas con cine de verano.

En 1994 el director de cine francés Louis Malle fue invitado a ver un ensayo en un viejo teatro de Nueva York  en la calle 42. No sabía en ese momento que lo que estaba a punto de presenciar era el resultado de cinco años de ensayos. Sin vestuario de época, sin escenografía, con vasos desechables y un magnífico teatro que se caía a pedazos, los actores cargaron el peso del texto sobre sus espaldas en un tour de force que lo conmovió al punto de necesitar una cámara que atestiguara la hazaña y la convirtiera en película.  Lo hizo sin añadirle mas que un minuto de jazz y la llamó Vanya on 42nd St. 

-Luis Ramírez - 2012.